_万马奔腾二胡

2024-09-05 01:22:08

1.问黄河颂是在什么背景下写出的，其中有什么故事？

2.奔驰在千里草原的介绍

3.各种动物叫声像的乐器

4.二胡又被称作怨妇,那葫芦丝呢?琵琶呢?

5.天秤座适合学什么乐器

_万马奔腾二胡

民族乐器中工学类乐器最接近人声的乐器是二胡。

因为二胡音色具有浓郁的民族风味，悲时犹如杜鹃啼血，烈时好似万马奔腾，其哀婉刚毅无所不能的表现力受到很多人喜爱。它是我国最接近人声，最具有表现力的拉弦乐器。所以民族乐器中工学类乐器最接近人声的乐器是二胡。

民族乐器分为吹奏乐器，弹拨乐器，打击乐器，拉弦乐器。

问黄河颂是在什么背景下写出的，其中有什么故事？

◆二胡比吉他要难学得多。因为二胡是无品的弦乐器，它的音准完全是靠好的听力音准辨别能力指挥左手手指来得到准确的音高的，如果一个人是五音不全（即不能用相同的调高唱出他所听到的曲子来）的人，他是很难学好任何弦乐器的。同时，二胡的发音要靠弓毛触弦来实现，这在把握音质上也比弹拨困难得多。

而吉他是有品的弹拨乐器，所以它的音准是事先有了一定保证的（尽管并不能达到理想的音准），一个品是一个半音的音程，两个品构成一个全音程，所以学习及使用起来单从音准上来说就容易得多。用弹拨方法来发音，其音的纯度也会好得多，这也使得吉他比二胡好学得多。

奔驰在千里草原的介绍

《黄河大合唱》是冼星海最具代表性、且又最为人熟悉的作品。乐曲诞生于日战前最为惨烈的日子，那是一九三八年十一月武汉沦陷后的事，著名诗人光未然（张光年）带着抗敌演剧三队撤退，经过黄河，引发了诗人的创作灵感。翌年一月抵达延安，酝酿已久的诗情便爆发，写成黄河诗章，在农历大除夕作了朗诵演出，当时于延安鲁迅艺术学院任音乐系主任的冼星海深被光未然的朗诵感动，在一个小窑洞内，抱病连续写了六天；同年三月三十一日完成，四月十三日由邬析零指挥抗敌三队于陕北大礼堂公首演，五月十一日再由冼星海指挥鲁迅演出队演出。

今日已贵为中国音乐家协会的的著名作曲家李焕之，回忆当年在延安演出《黄河大合唱》，有这样一段很生动的描述：“在物质条件极缺乏的边区，要组成一个完备的乐队是谈不上的，当时有什么乐器都尽可能地用上，除了三、四把小提琴外，就是二胡、三弦、笛子、六弦琴和打击乐器。没有谱架，就用木板搭起当谱架。没有低音乐器，就自己动手制作。你看那乐队的右角，立着一具新的“武器”，那是用汽油铁桶改造的低音胡琴，它发出了雄浑且带有金属共鸣的声音，歌唱黄河的宏伟气概；你再看在这具新式“武器”的侧面，又是一具新型“武器”，它是一个大号的搪瓷缸子，里面摆了十几二十把吃饭用的勺子。当“黄河船夫曲”的朗诵“那么你听吧！”一完，指挥者的手臂一挥，这具新式打击乐器就发出“哗啦哗啦”之声，与管弦、锣鼓齐鸣，配合着合唱队的“咳哟，划哟！……”，烘托出万马奔腾之势。

《黄河大合唱》当年首演共分八段，但不知何故用三弦伴奏，人声朗诵的第三段《黄河之水天上来》，却往往被略去不演。据说是因为战时难找能胜任该段朗诵的演员，便略去不演，久而久之却成为惯例。从创作技术来说，冼星海运用了西方的“康塔塔”形式和合唱和声写作技巧来创作《黄河》；从题材上来说，则将现实和人民的生活，作了艺术性的加工塑造，这使《黄河大合唱》成为一首具有中国风格、中国气派和时代感的艺术品。九十年代的今日，跟半个世纪前《黄河》诞生的时代、生活背景虽已完全不同，但此作品对中华民族所起的精神激励却仍然存在，每次唱之听之，仍令人激动，其因在此。

或许在今日重温一下冼星海于一九四三年至四五年间，在苏联所写的“创作札记”中关于创作《黄河大合唱》的经过，对欣赏这部作品会有更深刻的体会：

“这首大合唱在一九三九年三月二十六日写，三月三十一日完成，写于陕北抗日根据地的延安鲁迅艺术学院。时际演剧第三队来延，光未然同志把黄河歌词写好后即交我去谱，写成后由第三队邬析零指挥，四月十三日第一次在延安陕北公学大礼堂演出，其后鲁艺周年纪念晚会在五月十一日和十二日举行了两次表演，均得延安各界的好评。

以后延安遇到有大的晚会，如欢迎周副、朱总司令、邓宝珊将军、茅盾、沈志远和蒙古代表及国民的调查团、慰劳队、西北摄影团等，都是以《黄河大合唱》为中心。这曲是在鲁艺一个小窑洞（鲁艺旧址）里写成的，为着第三队要离延，我就以五、六天的时间连总谱和合唱写成了。因为各地不论前线和后方都欢迎这个大合唱，所以我老早就有意思把它写成五线谱，用交响乐队伴奏合唱，比较简谱所写的更好些，但因为忙于教务和创作，一时未能执笔。但一九四一年春，我很顺利地把它完成了。这种配器法是欧美和各国都可用，比较以前的简谱更国际化，但同时这个作品是民族形式和具有进步的技巧。

这大合唱在延安演出时曾屡次由我指挥，合唱队由一百起增加到五百，乐队二十余人，多用中国乐器。大礼堂几乎容纳不下，声音远远可以听到。

还在延安的时候，人们就告诉我，重庆和国内各报都有说及《黄河大合唱》是抗战期中新音乐的创举。当我一九四○年夏天在西安办事处时，萧三告诉我，他的老婆在莫斯科看到了英文报报导我和《黄河大合唱》；苏联名记者和摄影师卡尔门先后在“国际文学”和一九四○年莫斯科出版的“旗帜”写了一篇文章，名《在中国的一年》，其中也有关于我和《黄河大合唱》的评论。我当然不会因为这样就满足。尤其是有一天，吴玉章同志当全体鲁艺术学生教员集合时，说及我的努力和《黄河大合唱》得到国际上的嘉许，我听了之后，自问渐愧，因为我历年所想创作的作品，一方面要多产，一方面又要精练，一个《黄河大合唱》的成功在我不算什么，我还要加倍努力，把自己的精力、自己的心血贡献给伟大的中华民族。我渐愧的是自己写得还不够好，还不够民众所要求的量！

因此我又写了第一交响曲《民族解放》和其他作品，但我还要写，要到我最后的呼吸为止。我不曾忘记丹第八十三岁临死前还对我们说，他想写作，仍想完成他关于理查特·瓦格纳的文章！罗曼·罗兰七十三岁的时候仍想学习俄文，因为他发现俄国文学的宝藏。贝多芬临死时说：‘我不过写了几个音符……’我是什么东西呢？比较他们差得多了，还不更努力么？”

写作背景抗日战争爆发后，国民党派对侵略者取了可耻的不抵抗政策，放弃了东北的广大疆土，出卖了上海军民的抗战结果，又听任日本军队侵入华北。中国***提出团结抗日的主张，但国民党派竭力设法打击领导抗战的中国***，并在1939年底发动了高潮。中国***对国民党的投降倾向和活动作了斗争，在斗争里坚持了团结抗日的方针，保护了抗日民族统一战线。中国***领导的军队还发动了规模巨大的百团大战。抗战跟投降、团结跟分裂的斗争，贯穿了抗日战争的全部历史。

抗战开始的时候，中国***领导组织了文艺界的抗日民族统一战线，文艺工作者热情地投身到抗日救亡的斗争里。冼星海、光未然在这个时期创作了《黄河大合唱》。歌唱黄河、歌唱祖国、歌唱中华民族的斗争精神，在当时如火如荼的抗日战争中，激发了人民与日寇斗争到底的决心，无疑起到了推波助澜的作用。

各种动物叫声像的乐器

奔驰在千里草原是由二胡演奏家李秀琪、王国潼於12年所作的一首二胡齐奏曲，也是少数几首较著名的二胡齐奏曲之一。乐曲描写牧民在草原上奔驰的情景，以及对於未来幸福生活的向往。本曲在作曲时即设定为以五把以上的二胡作齐奏，藉著多把二胡的合作演出，更能表现草原上万马奔腾的感觉。

二胡又被称作怨妇,那葫芦丝呢?琵琶呢?

马头琴可以模仿马的嘶鸣声很多曲子里有曲子有《初生的太阳》《万马奔腾》等等。二胡也可以如曲子《奔驰在千里草原》笛子能模仿鸟叫《百鸟朝凤》《荫中鸟》西方交响乐中有很多是模仿动物的乐器《动物狂欢节》圣桑写的 1、序奏和狮王的进行曲:由双钢琴的序奏开始，出现雄伟庄严的进行曲，表示狮子的登场；这只万兽之王，迈著堂皇的步伐，带领着动物们的行列。 2、公鸡和母鸡:母鸡用单簧管表示，公鸡则以最高音的钢琴表达。 3、野驴:由钢琴飞驰般的演奏，描写在辽阔的草原上，奔跑追逐的野驴。 4、乌龟:这一段音乐是取用作曲家奥芬巴哈的「天堂与地狱」序曲中的一段，活泼快速的康康舞旋律；在此曲中，慢吞吞地演奏出来，跟前段恰成鲜明的对比。 5、大象:在钢琴的圆舞曲节奏后，低音提琴奏出白辽士所作「浮士德的天谴」中，妖精之舞的旋律以及孟德尔颂「仲夏夜之梦」中的诙谐曲。这些轻快的音乐，圣桑却将它拿来描写大象笨拙的步伐，与滑稽可笑的舞步。 6、袋鼠:袋鼠以长而健的后腿，踢著地面向前跳跃行进。袋鼠那出奇地长且大的尾巴，也能帮助其跳跃平衡的动作。圣桑用两合钢琴交替奏出的装饰的乐句，描述袋鼠轻快的动作。 7、水族馆:由钢琴弹奏出轻缓的琶音，有如玻璃水族箱里头清水的波动，长笛与弦乐，奏出安详的旋律，描述在水中悠游的鱼。 8、长耳人:由第一和第二小提琴，交互奏出特别的乐句，像是一头驴头人身的怪物嘶叫的声音。 9、林中杜鹃:钢琴的和弦表现幽静的森林，模仿杜鹃的单簧管反覆的奏出两个单音一咕!咕! 10、大鸟笼:由弦乐器的颤音来表示鸟儿振翅飞翔的声音，长笛主奏表达小鸟飞跃的情景；钢琴则模仿鸟笼中小鸟的鸟叫声。 11、钢琴家:这真是一种不可思议的「动物」，曲中反覆弹奏彻尔尼的练习曲，讽刺钢琴学生不断苦练单调乏味的音阶，多可怜。 12、化石:木琴跟管弦乐合奏出圣桑自作「骷髅之舞」中，骷髅们跳舞的旋律。 13、天鹅:由钢琴的琶音伴奏，表示清澄的湖水，接看大提琴奏出美丽迷人的旋律，描述天鹅以高贵优雅、安详地浮游的情形。 14、终曲:这是最后所有动物一起活跃热闹的大团圆场面。最后汇集成欢乐的气氛，在灿烂欢愉的高潮中结束。第十三曲《天鹅》。此曲是本组曲中流传最广的一首，常被单独演奏，甚至成为作者圣-桑的代表作品。本曲是整部组曲中唯一一首优雅、温柔的小曲，与其他各曲形成鲜明的对比。一般认为《天鹅》是全组曲中最精美、最著名的音乐，曲中竖琴的琶音伴奏表示清澄的湖水上荡漾的微波，大提琴优美迷人的曲调，则描写出天鹅高贵优雅的神姿，以及安详自在地浮游时的情景。全曲由伴奏竖琴水波荡漾般的前奏开始，接着大提琴唱出6/4拍子圆滑奏的高雅旋律，时而上行，时而下行，情调极为优美。竖琴伴奏的节奏与音型均与前奏相同，与大提琴的曲调融和无间。结尾乐句也很美，全曲在最弱奏中逐渐消失。.

天秤座适合学什么乐器

每一种乐器都有其独特的音色，这是民族器乐得以丰富多彩的基本前提。

说二胡是“怨妇”，也许就是因为二胡是最善于表现忧怨情愁的乐器之一。运用二胡的揉弦技法，能够非常出色地表达悲伤凄凉、如泣如诉的内心情感。如《二泉印月》、《江河水》等等。但是，二胡的表现力也不尽如此，它同样能够表现像《万马奔腾》等激奋昂扬、节奏铿锵的乐曲，你还能找到一丁点的“哀怨幽怜”来吗？

葫芦丝同样如此。它的特有的葫芦加上簧管的构造，造就了它的独特的音色，“轻飘柔”的特点，决定了它最易于表现花前月下，卿卿我我的浪漫情怀，最典型的是表现《婚誓》和《月光下的凤尾竹》了。但是，葫芦丝也同样可以吹奏像《》、《彝家欢度火把节》这样非常欢快激越的曲子的。

所以，每种乐器的最基本特色，决定了它给人最基本的音觉感受。如果一定要给它们一个合适的比喻，说二胡是“怨妇”，那葫芦丝就是“甜妞”吧。

天秤座适合学什么乐器

天秤座适合学什么乐器，星座是一门可以指导我们生活的学问，星座可以大致分析出一个人的心理特征，这是其他星座无法拥有的技能，这个星座在处理这件事的时候可能会让你跌破眼镜，我精整理了天秤座适合学什么乐器，希望对你帮助。

天秤座适合学什么乐器1

白羊座：小号

小号是西洋管乐器中的先锋，它以洪亮的声音，成为西洋乐队中不可缺少的乐器之一。

金牛座：低音提琴

这样乐器是西洋乐队中最低音的乐器，它沉稳浑厚的音色，最适合稳重的金牛座。

双子座：小提琴

小提琴是中很普遍很受欢迎的乐器，但是也是一种难度较高的乐器，适合聪明的双子来演奏。

巨蟹座：长笛

优雅长笛很合适纤细温柔的巨蟹，尤其是女生。

狮子座：唱歌或短笛

喜欢表现的狮子座很愿意很多人为他伴奏来唱歌，或是声音最为清脆出众的短笛。

处女座：长号或中提琴

长号很难把握伸缩的尺度，中提琴也不是一件容易演奏的'乐器，这两样适合细心的处女座。

天秤座：单簧管乐器

其实最可以放映人的内心的一种东西，每一种乐器都有自己的性格，所以与其是说人在选择乐器不如说是乐器在选择不同的人演奏它们。

天秤座适合学什么乐器2

金牛座：小提琴

小提琴给人优雅的感觉，既能够演奏出如诗般优美的音乐，又能够演奏出激昂澎湃的乐曲。金牛座的人个性执拗，但是也非常有耐心，而且对艺术天生有种敏锐感。小提琴开始比较难学，而且没有学会时拉出来的声音很难听，如果没有金牛座的耐心和恒心，以及对音乐的超强天赋，是很难坚持并学会小提琴的。

双子座：电子琴

双子座的人好奇心强，学习能力强，但是正因为过于好奇，所以学习乐器的时候有可能半途而废，去学另一种乐器了。因此对于双子座的人来说，最开始学习的乐器应该是上手容易，音律变化大，表现力强的，这样才能够吸引双子座的人去学习。电子琴的音律很丰富，可以自由调节，能够表现出多种音色，最重要的是电子琴非常容易上手。如果你的孩子是双子座，不妨先学电子琴，对音乐做一个了解，然后再去学其他的乐器吧。

巨蟹座：琵琶

提起琵琶，大家想到的应该是古典美人。琵琶和典雅联系在一起，是一个具有古风的乐器，演奏上指法丰富，声音优美。如果你的孩子是温柔、善良的巨蟹座，不妨选择琵琶，相信她一定可以将琵琶的古典韵味完美表现出来。

狮子座：吉他

吉他可以说是现在最为普遍的乐器了，在乐队演奏中经常可以听到吉他的动听旋律，而随性洒脱的吉他手也相当受观众们的欢迎。狮子座天生有种领导他人的风范，非常适合学习吉他，这样的他（她）也一定能成为大家的焦点哦。

处女座：曲笛

曲笛善于表现悠扬委婉的情致，有一股江南韵味，音色清丽优美。处女座有着对完美主义的追求，及超强的领悟能力，很适合学习比较难学的曲笛。

天秤座：钢琴钢琴可以弹奏出不同的音乐情绪，音色变化丰富，是很常见的乐器，也是最让人遐想的乐器。当你看到一个人在演奏钢琴的时候，是不是感觉有种奇妙的神圣感与独特的美感呢？天秤座的人喜欢一切美的东西，而且他们如同钢琴键一般黑白分明。因此钢琴是天秤座的不二选择了。

天蝎座：二胡

二胡音色刚柔多变，既能演奏柔美、流畅的曲调，也能演奏跳跃，有力的旋律。天蝎座情绪敏感，内敛，想象力丰富，感性，和如泣如诉的二胡非常搭。

射手座：手风琴

手风琴能够演奏单声部的优美旋律，还可以演奏多声部的乐曲。最重要的是手风琴很容易学，携带也很方便，可以随时随地演奏。射手座的人乐观，开朗，崇尚自由，喜欢无拘无束的简单生活。手风琴简单，易学，相信射手座的人凭借乐观的态度可以将手风琴发挥得淋漓尽致。

摩羯座：萨克斯